文章来源：澎湃新闻
《三体》在去年摘得雨果奖桂冠后，成了炙手可热的IP，改编成电影后又搬上了舞台。然而，除了刘慈欣外，新生代的科幻小说家们在一个怎样的生态之中呢？几十年来，中国的科幻经历过几个代际，又有过怎样的挣扎？
第一个问题，当前的科幻，也就是从90年代以后的25年，它的基本情况是什么？第二个问题，当前的基本问题是什么？第三个问题，我们有什么对策？
第一个问题，科幻在当前的发展到底怎么样？大家知道，90年代以后中国科幻小说的发展进入到非常新的时期，在这之前新中国的科幻发展主要是政府推动的。1956年到1957年政府当时讲“向科学技术进军”，繁荣科普、繁荣儿童文学，科幻也跟着走向高潮。通过一些儿童读物，当时的科幻非常家喻户晓。《中国少年报》曾经发表郑文光作品，发了以后中国老百姓掀起一股火星热，天文馆专门放一个望远镜，晚上排队看，很多著名的作家参加过这个活动。
第二次高峰是在1978年前后，这时候国家推动要实现“四个现代化”，重新“向科技技术进军”。这一次以叶永烈为代表的作家最走红，也包括郑文光和童恩正等。这其中叶永烈的《小灵通漫游未来》一下子红遍了中国，当时是一版销量160万册，几周之内就卖完，然后加印到300多万册。1977年，童恩正得到全国短篇小说奖，他上了《人民文学》杂志。
这几次基本都是政府推动的。90年代再一次兴盛以后就完全转变了，这一次由一本杂志，四川成都的《科幻世界》杂志组织力量推进中国科幻小说的发展。
80年代中期有人曾经对科幻小说有一些异议，认为有内容不好，有“伪科学”被批判。这一次把科幻批判倒了之后，等再重新开始，是邓小平“南方谈话”之后了。
这时候出现了一系列的作家，这个作家群叫“新生代”。星河是第一个代表，他的《决斗在网络》写于中国网络还不普及的时候，写出了中国科幻作家最早对网络的认知。第二个代表是杨平，也写网络作品。他写了一个《MUD黑客事件》，这个作品一直被认为非常好。90年代王晋康蝉联《科幻杂志》的冠军，每年他都要得奖。到了新世纪，这个纪录被刘慈欣超过了。
新生代使科幻小说从衰落走向繁荣，但恰恰在这个时候，2000年出现了《哈利波特》。《哈利波特》系列一出来，立刻在世界上掀起奇幻文学的潮流，一下就把科幻文学吃掉很大一块。我们之前出国的时候看书架，发现幻想文学里面10个有9个科幻文学，一个奇幻文学。2000年以后再看，变成9个奇幻文学，一个科幻文学。中国也是这样的状态，后来出现了一系列《诛仙》《幻城》等作品，一大堆奇幻作家出来了，科幻又一次被半途扼杀掉，又要等。等到奇幻文学大家也开始看腻了，21世纪前10年的奇幻文学热最终消退，大家想去看点别的时候，科幻文学中突然发现了《三体》。
从90年代到21世纪第二个10年出现了另一批人，这批人我们不能把他叫新生代。为了跟新生代区别，有人叫他们后新生代、更新代、晚生代，但是也有人有不同意见。例如，星河就曾经说，你仔细看看他们就是新生代，他们的追求和诉求，和我们这波人完全一样！
新的这波人都包括谁呢？有北大原来科幻协会的创始人陈楸帆、李广益、宝树、夏笳等。陈楸帆之前做过一些科幻研究。他后来写了《荒潮》。他就主要写批判社会的小说。宝树写了《时间之虚》。这个潮流中还有许多八零后、九零后。
但是，整整这个时代，最红的明星还是上一代的刘慈欣。他在粉碎“四人帮”后最早的那个10年就已经开始写了。他说，“我早发表过，你们都不知道，也不成功。”直到2000年前后，他才开始发表成功的小说。刘慈欣很有意思，他是一个工程师，很有工程思维，每一篇作品都力图完成一个任务。
他一年发表一两篇作品，一点一点学会了科幻文学的所有部分。于是他开始写长篇小说。长篇小说主要做结构，怎么把结构、人物搭配起来。到《球状闪电》的时候，刘慈欣有了能写长篇小说的感觉，所以有了宏大的三部曲，所谓的《三体》。《三体》的第一部本没有反应，除了科幻迷特别看好以外整个社会没什么反响。第一本没反应，第二本也没反应，这时候特别丧气。第三本序言里面写，他当时想有始有终弄完了，可以弄别的去了。《三体》电影卖版权就在那个时候。现在大家老说你怎么卖得那么便宜？因为那时候确实没人买。但是，到了第三本写完后，出版物的迟滞效应起来了，影响逐渐出来了。
2010年已经写完了第三本，开始叫座了。北师大原来有一个教授是从来不看科幻的，之前也跟我说《三体》，她说：“是我儿子让我看的。”
后来逐渐影响到互联网这些大佬了，他们说这个小说好，特别是第二卷好，第二卷写了互联网竞争的残酷法则。雷军给所有员工都买了一本，要求看，有的员工看不懂，不行，必须得看。就这样一点一点传播开来。
可以看到今天的状况，基本是写作者60后对读者80后，刘慈欣这些就是60后，再加上80后读者，形成了今天科幻的整个局面。这个时期，整个科幻文学里面有一个特点，是青年作者的成长，新作者的成长受到特别重视。过去都是老作家写，老作家一下换代了，没有人怎么办？靠青年作者。后来你会发现每一代科幻都产生于青年作者，现在大家开始认可了青年作者，认可了这种作家作品的形成机制。
从《三体》开始，科幻作为类型文学这种特殊的文学形式开始出现。以前科幻小说不是类型文学，没有类型文学的一系列特点，特别是粉丝文化，过去是没有的，今天粉丝文化已经非常强烈了。中央台崔永元录《三体》的节目，观众坐好以后，底下就开始喊口号了：消灭人类暴政，世界属于《三体》！中央台的演播室从没发生过喊口号的事情，崔永元问怎么回事？大家说没事，这是书里面的。
总之，当下的科幻文学已经形成健康的年龄梯度的创作格局。60后比较沉稳，比较有内核，青年比较有创新精神。
第二个方面讲当前科幻的基本问题。
第一个问题，读者对科幻的需求越来越大，创作人数却非常少。一线的作者、写得特别好的有20人左右，他们拿出的作品有80分；基本上有把握的，有50到70个人，拿出来作品至少60分以上；再有其他的，每次拿出来的作品水平是浮动的，有时候写的特好90分，有时候写不好就30、40分，不是成熟作家，这种加起来有200人。有时候有人想投资科幻，投资人先问盘子到底多大？听到这个数据，马上收拾包，说盘子太小不值得投资。看来，现在要把盘子做大是一个关键问题。
第二个问题，优质作品还是奇缺，没有形成良性的作品成长机制。优秀作品应该对其他作品有很好的教益，让别的作者从中学到东西，但现在这类作品基本没有。刘慈欣的最后一部作品写完5年了，后来发表的多数作品我感觉不行，没办法和《三体》媲美。今后一两年也不一定能有类似作品出现。
第三个问题，整个社会对科幻不是很了解，现在《三体》销售量大概70万套，210万册。210万册在类型小说里面太少了，不可想象。“盗墓”作品有上千万册吧？
再有一个问题，媒体转型，整个科幻产业都要面对转型，书刊开始衰落，转到游戏，特别是电影和周边产品。这个现在面对极大困难，因为中国没有科幻电影的编剧，想要从小说转型电影其实是很少成功的。好莱坞的科幻电影多数不是从小说改编的，而且多数小说改编都不成功。中国现在看好科幻电影，科幻电影的人才缺口，目前没有计算，但量很大。
最后一个问题，科幻文学本身是一个衰落的文学。从10年前我们就一直考虑这个问题。科幻文学形成于19世纪，成熟于20世纪，21世纪已衰落了，因为那是描写现代社会的独特方面，科技如何影响社会。19世纪、20世纪的时候当代科技和未来之间是有距离的，经过科技的努力达到未来，会有几年到几十年的差距。过去老说科幻小说能预测未来，就因为这个。但是今天不是这样，今天科技的发展和未来的关系彻底改变了，未来无限地介入到现在，甚至我们经常讲“未来在昨天晚上已经到了”。我们都已经落伍了。这种状态下科幻小说的文学形式本身失去了它的独特价值。为什么科幻在世界各国都在衰落？哪些人能写出新的文学？表达新的存在？
最后，谈谈发展对策。
第一个就是要继续利用各种渠道呼吁社会的重视，让读者、观众更喜欢。要研究更多新现象，这需要系统工程。
第二，要建立一个好的作家作品成长机制。怎样把优秀作家培养起来？美国有一个培训班，每年做两次。我们完全可以复制这些模式。我就其中的技术问题和他们谈过很多次。作家作品的这种成熟、成长机制需要产、学、研协作，需要培训和发表一体化。
第三，要鼓励跨界，鼓励各种各样的跨界。科幻不单要把它当成文学，也要当成一种创造实践。和今天的创客实践怎么能打通，是很有意思的。
最后一点，今天其实应该全方位发展科幻，不能放弃少儿科幻这一块。刘慈欣的书为什么卖得不好？就是因为现在的社会还不知道科幻这个东西。现在的科幻作家应该摒弃那种一说给孩子写作就不高兴的状态，科幻作家认为自己很成熟，事实上不够成熟，包括我在内。别放弃孩子这块，别的国家少年儿童这一块的发行量几倍于刘慈欣，我们没有做到。
另外，提倡准科幻的繁荣。为什么不允许跨界？为什么不允许各行各业的人为文学作家写点科幻？非得《科幻世界》登东西你们才接受吗？人家就写了，日本的直木奖给了科幻作家，其他国家也经常给科幻作品一些奖，这些是可以考虑的。非文学的、电影等等，最重要的是一种创造创新的风气，一种把科幻和文化整个打通，让它变成一种颜料，不要单独的在某一个区域里面，而要融合在整个里面，科幻会有更好的发展。