传统曲艺旅游化生存模式探讨——以天津相声为例 2017毕业论文下载

一、引言
传统曲艺是由民间文学和歌唱艺术在长期发展过程中,演变形成的独特的艺术形式,是各种说唱艺术的总称


传统曲艺文化是中华民族宝贵的非物质文化遗产,具有群众性和民间性等艺术特征

在世界级和国家级非物质文化遗产名录中,有众多的曲艺项目列入其中,如昆曲、京剧、相声等

然而,在社会大发展和全球文化趋同的背景下,传统曲艺文化的传承与发展受到很大的挑战,过去曾经活跃在民间的曲艺文化生命力越来越弱

以各种形式保护与传承曲艺类非物质文化遗产,形势刻不容缓

传统曲艺旅游化生存,是以曲艺文化的传承与保护为前提,通过多种形式的旅游开发和旅游活动,使传统曲艺文化中潜在的旅游资源转化为现实的旅游资源和经济价值,以推动和促进传统曲艺的传播、保护、传承与发展

旅游化生存对于传统曲艺文化的传承与发展有着重要的意义

众多非物质文化遗产保护与发展的一种重要的问题就是资金来源,而旅游化生存模式可以为传统曲艺的传承与保护提供必要的资金

对传统曲艺文化进行旅游开发以吸引游客,能够有效地刺激区域经济发展,为文化所在地政府对传统曲艺进行保护提供必要的资金支持

除此之外,曲艺文化之所以生存空间萎缩,还有一个重要的原因是随着社会发展和时代变迁,在外来文化冲击,传统曲艺渐渐地失去了生存的土壤,而旅游活动则能在一定程度上刺激文化与传统的复兴

同时曲艺文化的传承人也因受益于旅游活动的经济利益对曲艺表演更感兴趣,愿意将之作为职业并致力传统曲艺的保护、传承、发展与创新

因此,旅游化能够为传统曲艺文化提供生存与发展空间,是传统曲艺保护与传承的重要方式

以下以天津相声为例,探讨传统曲艺的旅游化生存模式

二、相声文化
相声是一种以第三人称口头叙说的方式,通过喜剧性的审美创造,来反映社会生活、塑造艺术形象、表达思想感情的传统曲艺和表演艺术形式

相声,作为民间说唱艺术,源自于生活、扎根于民间,深受群众欢迎,是中华文化的瑰宝,被评为国家级非物质文化遗产

相声文化在漫长的发展历程中成就了众多名家名段,曾经一度是人们喜闻乐见的曲艺形式和茶余饭后娱乐和休闲的重要途径

然而,随着人们娱乐方式的多样化,从20世纪90年代中期开始,相声随着小品的出现开始衰落,新世纪的到来,在网络信息技术大发展的背景下,相声更是走向低谷,传承与发展现状堪忧

天津,地处九河下梢、京畿重地,是近现代中国历史、文化发展的缩影

天津建卫以来,土洋杂居、五方共处,孕育了独特的民间艺术和文化,历来有曲艺和戏曲之乡之称

天津相声内容多元,涵盖丰富,听众面广,可听性强

同样,作为相声的故乡和相声名家的摇篮,天津的相声文化有着深厚的群众基础和强大的生命力,独具特色

众多的天津籍的相声名家,如马三立、张寿臣、侯一尘、常连安、杨少华、马志明、杨义、冯巩、于宝林、陈明志等,还有众多的长期坚持演出的茶楼和小剧场,如名流茶馆、金乐茶楼、大金台茶馆、喜相逢茶馆、同悦兴茶楼等,成为了天津相声发展的历史文化和资源地域优势

除此之外,天津电视台文化频道有专门为相声所开设的节目;天津广播台有专门的全天播音18小时的相声广播频道,并每年定期到天津高校中巡演;中小学有校内举办的相声比赛,如天津万全道小学,作为马三立先生的母校为其建造铜像,并举办相声比赛等等

天津的曲艺环境和老一辈人对曲艺表演和曲艺文化的热爱,使得这种日趋没落的非物质文化遗产并没有因为外来文化冲击以及网络普及和价值观的转变而淡出人们的视线,在天津仍有一席生存之地,更是成为了天津文化旅游的一个招牌

因此,可以通过深入、全面、综合的旅游开发使天津相声文化得到进一步的普及和发展,使之成为真正的活在民间的文化

三、天津相声文化旅游化生存模式
(一)舞台表演
相声本身就是民俗文化的集中体现,适合扎根民间

天津作为曲艺之乡,市井文化和茶楼文化为相声的传承与发展提供了广阔的空间,茶馆和小剧场中的相声表演深受天津市民的喜爱

天津的茶楼伴随戏剧、曲艺兴起,也是戏剧、曲艺界与各界人士交流的沙龙

将茶馆文化和相声文化作为天津旅游文化的招牌之一对外宣传,在茶馆和小剧场中为游客表演富有天津特色的相声, 对于希望体验地方文化的游客而言,有很强的吸引力

天津知名的、有一定规模的相声茶馆不下十几家,包括名流茶馆、谦祥益文苑等茶馆,都能容纳上百人以上

除此之外,天津还有许多特色的茶楼表演相声,如鼓楼小梨园、和谐盛世、金乐茶楼、名流茶馆、大金


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